成仙的音乐人不只有窦唯,还有他!

今天，莉莉安收到了一篇来自窗台的投稿，他为我们讲述了一个故事，那个故事的主人公是一位音乐的痴汉。在他的狂热与执着里，我听见了最美妙的民谣。

你相信移觉的存在吗？

看到一幅画能听到山脉连绵的呼吸，听到一首歌能看到笔墨在流淌。移觉之一是“听声类形”，意思是说声音会有形象。有个朋友告诉我，当你有移觉的时候是最接近上帝的时候，灵魂几近超脱，冷暖会有重量，颜色会有温度。

我一直相信，并且认为移觉最容易在民谣中出现。

民谣最核心的东西有两个：第一是弹唱，第二是讲述。弹的是生活，唱的是说话。感知生活描摹生活的声音里，境界全出的时候，听觉便仿佛获得了视觉的感受。

所知的民谣歌手里，眼前丝竹乱耳又空无一物的唯有白水。

一、早期玩阴暗、氛围、中古民谣的白水

蜀地自古出仙人，白水当算一个。

白水开腔的时候正是酒吧民谣歌手突然抱团取暖、凝成一股精气神的时候，他没有赶上这一波，或者说无意在这个受众颇广的路子里喝上一盅。那阵子，余温犹存的阴暗世界里“葬尸湖”一枝独秀，而刚起步的新民谣在独立圈子里炙手可热，少年时留长发玩摇滚后来教书育人的白水便在这黑暗抽象中探索传统民谣的另一种可行性。

07年碰上了教吉他的“十三”，那张圆脸如今已没什么印象。十三的CD架里有张英文专辑《Weird Ballads In My Town》，他说这张CD限量500张，哪天白水混出名堂了至少卖个万儿八千。

那年，我还不懂十三口中的白水是何方神圣。现在看来，万儿八千不算什么，但十三看人的眼光是很准的。

二、将川南民谣玩成山水画的白水

白水最火的三四年时间里，民谣圈里他的名字被拔高到一个难以想象的高度。

其中，“火”还可以理解成川南民谣以及最为人知。先从川南民谣说起。一系列川南民谣的唱片在这几年频发，《时间》、《冬》、《雨来》、《花拾叁楼主人》等神来之笔像隔岸短笛悠扬在云山之外。

当李志、万晓利、钟立风、周云蓬等人以民间知识分子形象在酒吧里打开一个单独悲伤世界唱着悲天悯人和未老先衰时，当以曹方、陈绮贞、姜昕、自然卷等为代表的小资民谣唱着城市冰冷阴暗和青春迷茫失意时，忽然听到一种循声而来不似人间、悠远宛转、既秉持山川大地辽远饱满的情感又具花鸟怡情飘逸与真实的灵感时，白水的川南民谣彻彻底底巅峰了我们对民谣的一切想象。

识得人间世故，听的小曲悠悠，生活的气息从耳膜传递到鼻息之间。每听一首歌，记忆都能从土地延伸到天空，勾勒出一幅幅具体形象的画面。

那几年，眼镜碎了一地，原来民谣可以这般不食人间烟火，又像乡土村落里的自然清风。

再说最为人知的。这里的“人知”不是指白水有多出名，事实上那些年的小众和大众泾渭分明，不像现在这么随意。“人知”指的是白水的歌尚未完全器乐和实验，有歌词并且通俗易懂。

白水的音乐结构从早期的氛围、新民谣到民乐和民谣的探索到后来超脱民谣的质变，中间这段在人文和文化氛围上以家乡话的歌词为媒介，将川南民谣以轻松和画面感的方式来浓缩和切分情感。

直白一点，这些歌我们这些凡人能听懂，能附和。比如《南方以南》、《时间》、《童趣》、《美人吟》这些传唱度最高的几首歌。

三、像窦唯一样成仙的白水

具体来说，应该从《花拾叁楼主人》开始，白水已经不限于民谣的桎梏，虽然没有打破传统民谣的框架，却将声音和旋律从歌曲中剥离出来，开始迈向音乐思考者的阶段。

我们不禁同时想起了一个人，窦唯。有人说，白水将我们带入民谣最初的理解，又带入最深的理解。他的作品来的太快又走的太远，快的我们来不及欣赏已经远的无法追寻。

这时候，已经很难用民谣来形容白水，他更多的是处于半梦半仙的状态。白水虽然变了，那是因为他知道川南民谣显然不能满足他对音乐的探索。川南是白水的全部，但不是音乐的全部。

《花拾叁楼主人》对白水来说仅仅是个开始，之后便有了《游记》、《碎音杂记》等全新面貌的作品。这个阶段起，他的音乐越来越抽象和私人化，不仅挑人还挑心境，半禅半道，越来越舒服和平静，自此川南民谣成了过去。

后记：

白水说：我知道，只有当我们把观察点集中在其中的一个定点上，我们才能找到最恰当的具象比喻。而声音稍纵即逝的这一特点，正是我最迷恋的特质。

如今，白水的新世界里只剩下声音和旋律，用感觉沟通感觉或许超越了模仿生活和发现生活的趣味，但不变的是移觉中的“听声类形”。

他用声音给我们展示了一个新的世界，这个世界里只有白水跟你。

原创作者 / 莉莉安 ID：lilianisacoolgirl